Comentarios y críticas

Axel Foley sigue cayéndome de maravilla y Murphy me hace reír casi aunque no quiera. Eso ya me da media película. La otra media es un caso que podría importarme bastante más y una sensación constante de haber pasado antes por aquí. Tiene más ruido y más ganas de parecer enorme, pero menos frescura. La veo a gusto por él y por el reencuentro, aunque la primera me parece bastante mejor.

Lo que me destroza es que no convierta a Szpilman en un héroe que siempre encuentra la manera de salir adelante porque es mejor que nadie. Sigue vivo muchas veces por suerte y porque alguien decide ayudarlo, y eso me parece mucho más triste que una historia de superación al uso. Brody está increíble, incluso cuando apenas parece poder reaccionar. No necesito grandes discursos para entender el horror que le está pasando por encima. Me dejó hecha polvo.

El arranque me puso en tensión y luego, menudo bajón. Flanery y Pantoliano ponen ganas, pero yo acabé esperando la siguiente explosión para que aquello se animara un poco. Entre los efectos flojos y las conversaciones de policía de toda la vida se me fue el interés. Y la parte romántica me sobraba entera.

Mortensen está enorme, pero a los demás los noto bastante más encerrados en el papel que les toca. Watts es la buena que quiere ayudar y Cassel el que va perdiendo el control, sin que yo llegue a ver mucho más. El mundo que enseñan me atrapa y hay escenas tremendas. Sólo esperaba que todos fueran tan interesantes como él.

Naomi Watts y Edward Norton consiguen que me interese un matrimonio en el que al principio casi todo resulta incómodo. Me gusta que no se arregle con una conversación bonita ni con descubrir de pronto que siempre estaban hechos el uno para el otro.

El paisaje es precioso, pero no me ha distraído de la distancia entre ellos. La película es pausada y en algún momento suaviza demasiado lo que está contando. Yo he entrado igual. Me ha emocionado esa forma de empezar a mirar a alguien cuando creías que ya sabías todo lo que necesitabas saber.

Qué rabia me da ver a Anne Hathaway y Kate Hudson desperdiciadas así. Quería reírme con una pelea absurda entre amigas, pero terminé cansándome de dos personas que se hacen daño por una boda y luego esperan que todo parezca entrañable. Un par de sabotajes tienen gracia, tampoco voy a fingir que no sonreí nada. Pero el arreglo final me resultó tan fácil después de tanta mala leche que no compré ni la amistad ni la emoción. No la recomendaría.

Graciela Borges y Antonio Gasalla hacen que reconozca enseguida esa relación en la que el cariño y el daño llevan tanto tiempo juntos que ya casi no se distinguen. Me gusta cómo pueden pasar de necesitarse a ponerse obstáculos sin que parezca que han cambiado de personalidad.

El principio me interesa más que el final, que para mí busca una ternura demasiado fácil. Pero el encuentro entre los dos tiene momentos muy buenos, sobre todo cuando no saben cómo relacionarse sin repetir los papeles de siempre. No es una película redonda. Sí es una de esas en las que los actores me hacen quedarme incluso cuando el camino se vuelve más previsible.

Esta me la puedo poner cualquier día. DiCaprio tiene una mezcla de cara de niño y descaro que hace que me crea hasta las estafas más absurdas, y con Tom Hanks persiguiéndolo no me aburro ni un minuto.

Lo que más me gusta es que debajo del juego hay un chaval bastante solo, intentando llegar a algún sitio aunque ni él tenga claro cuál. Christopher Walken me da una pena tremenda en algunas escenas, sin que la película tenga que dejar de ser divertida.

No sé si es de las más grandes de Spielberg y tampoco me preocupa. Para mí es de las que mejor me sientan, ligera cuando quiere y capaz de dejar una tristeza que no esperaba.

No me creo ni la mitad de las cosas que hace Neeson y me da exactamente igual, lo he pasado de lujo viéndolo ir a por todos sin perder un segundo. Tiene esa seriedad de padre enfadado que me vende cualquier barbaridad. La visión de Europa es para echarse las manos a la cabeza, eso también. Pero yo venía por la acción y en eso he salido encantado.

Vaya familia. Aquí nadie parece dispuesto a ahorrarle al otro una frase cruel sólo porque sea Navidad, y yo he disfrutado muchísimo esa falta de dulzura obligatoria. Catherine Deneuve y Mathieu Amalric están estupendos.

Al principio me costó ubicar a todos y aceptar tantos desvíos, pero poco a poco esa casa se volvió un lugar del que quería seguir sabiendo. La enfermedad no limpia sus rencores ni los vuelve mejores por arte de magia. Eso me parece mucho más interesante que una reconciliación preparada para hacerme llorar. Larga, sí, y para mí muy buena.

Lo que más me impresiona es que no necesita hacer a Tony más elegante ni más admirable para que quiera seguir viéndolo. Sus problemas de casa, su madre y sus miserias dicen tanto de él como los negocios. Hay ratos que me hacen mucha gracia y otros en los que me resulta insoportable. Para mí esa contradicción es lo que la vuelve tan buena.

Me ha dolido de una forma que no esperaba para nada. Esos monstruos enormes discutiendo por cosas pequeñas me parecen mucho más cercanos de lo que su aspecto deja imaginar. Quieren que los quieran, se enfadan cuando no saben pedirlo y acaban haciendo daño.

Max no me parece un niño de anuncio al que tenga que darle siempre la razón. Tiene momentos en que me desespera, pero reconozco ese enfado de no saber dónde meter lo que sientes. La película no se ríe de él ni le pone una moraleja encima a cada rato.

La he terminado triste, sí, y también con muchísimo cariño por ese mundo. No buscaba que los monstruos me hicieran gracia todo el tiempo. A mí me han hecho recordar que ser pequeño no significa que las cosas te duelan poco. No sé si se la pondría a cualquier niño, pero a mí me ha llegado una barbaridad.

Los poderes y Hong Kong me tenían bastante interesado, sobre todo cuando la película se dedica a jugar con lo que puede hacer cada uno. Dakota Fanning también le da una energía estupenda.

El problema es que no para de añadir reglas, nombres y gente que parece saber cosas que yo todavía no entiendo. No me resulta un misterio que quiera resolver, me resulta una explicación que llega siempre a medias. Y encima acaba con demasiadas ganas de que espere otra película. Yo quería disfrutar de esta primero.

La gracia de esta película para mí está en que puede darme un susto buenísimo y hacer que me ría de la barbaridad un segundo después. No siento que se ría del terror ni de quienes hemos ido a verlo, siento que Raimi está disfrutando de hacernos sufrir un poquito.

Lohman ayuda muchísimo. Si la chica me diera igual, todo sería una sucesión de cosas asquerosas. Como me importa, cada intento de salir del lío me tiene pendiente aunque yo ya esté esperando que algo vaya mal.

Algún susto se repite más de lo que me gustaría y el volumen a veces se pasa, pero son pegas pequeñas al lado de lo bien que lo he pasado. Hay una mala leche muy divertida, de la que parece que hoy muchas películas se avergüenzan.

No la vendería como una historia para tomarse con toda la solemnidad del mundo. La vendería como lo que me ha dado, una montaña rusa de gritos, risas y ganas de apartar la vista. Y yo a esa me subo otra vez.

Tim Curry me da más mal rollo con una sonrisa que otras películas con veinte monstruos. Me quedo con los críos, con cómo se apoyan y con ese miedo que parece colarse en cualquier sitio normal. Ahí sí me atrapó muchísimo. Cuando toca seguir a los adultos se me hace bastante más larga y el tramo final no está a la altura de lo que me había imaginado. Pero Pennywise ya se me quedó en la cabeza, que al final es lo que más le pido a una historia de terror.

Sandra Bullock y Ryan Reynolds podrían discutir por el horario del autobús y seguramente me harían reír. Aquí tienen una historia que no esconde ni un segundo por dónde va, pero la llevan con tanto encanto que no me molesta. Betty White también se lleva algún momento buenísimo. Me parece una comedia romántica de manual, sí. De las de manual que yo veo encantado, no de las que me hacen mirar cuánto falta.

Paul Giamatti me parece lo mejor, con esa cara de estar pensando dos cosas a la vez mientras intenta no enseñar ninguna. Norton también tiene el misterio que pide el personaje, pero yo cada vez estaba más pendiente del inspector.

La historia de amor me ha dejado algo más fría que los trucos y las sospechas. Se ve preciosa, tiene una música que acompaña muchísimo y no me he aburrido, aunque algunas explicaciones me han parecido demasiado cómodas. Una buena tarde de misterio, sin ponerla a la altura de una obra maestra.

Me parece increíble lo mucho que puede decir este robot sin ponerse a soltar frases bonitas. Estoy pendiente de cómo mira, de cómo se acerca a algo, de lo que decide guardar. Y no siento que me estén enseñando una demostración de lo bien que animan, siento que estoy con alguien bastante solo al que le hace falta compañía.

La Tierra llena de basura podría haberse quedado en una excusa para darme una charla sobre reciclar. En cambio me da pena de verdad ese lugar y la rutina de WALL-E, y por eso deseo tanto que aparezca algo distinto en su vida. Cuando entra el romance no me resulta nada ridículo que sean dos máquinas. Me preocupan bastante más que algunas parejas de carne y hueso que supuestamente tendrían que emocionarme.

La parte de aventura me entretiene, pero si tengo que quedarme con algo es con esos ratos más tranquilos, cuando no necesitan llenar la pantalla de palabras. Me dan ternura sin tratarme como si tuviera que ser una niña pequeña para entenderlos. Es una película muy bonita y muy triste por momentos, y salí con una alegría rara, de esas que te dejan pensando en cómo estás viviendo. Para mí, de lo mejor de Pixar.

Ulrich Mühe está increíble sin tener que estar demostrando a cada minuto lo mucho que siente su personaje. Me paso la película intentando leerle la cara y eso me interesa bastante más que cualquier persecución. Hay una tensión muy fea en la posibilidad de que alguien esté escuchando tu vida como si le perteneciera. No necesito que pase algo enorme todo el tiempo para estar pendiente. Me pareció muy triste y muy humana, y me dejó bastante más tocada de lo que esperaba.

Salí enamorada de ese viejo gruñón. Tiene algo que muchas películas con actores de carne y hueso intentan conseguir durante dos horas y no les sale, que me duela de verdad lo que le pasa a alguien. Aquí lo logran con gestos pequeños, con la música y con imágenes que no necesitan estar explicándolo todo.

También me reí muchísimo, que parece que al hablar de Up solo nos acordamos de los pañuelos. La aventura tiene alegría y personajes con los que apetece seguir aunque se líe la cosa. Sí, hay un rato en que tanta persecución me interesa menos que estar simplemente con Carl, pero tampoco voy a pedir que toda la película sea una pena tremenda.

Lo que me dejó tocada fue esa mezcla de echar de menos y seguir viviendo, sin convertir al protagonista en un santo ni quitarle su mal genio para hacerlo adorable a la fuerza. Es una película preciosa, de verdad. Y cuando una historia me hace pasar de la risa al nudo en la garganta con tanta facilidad, me da bastante igual la edad que supuestamente tenga su público.